作為藝術品享譽世界
藤沼升的作品有9成以上被海外收藏家納入囊中。展覽會現場自不必說,直接訪問其工作室的收藏家更是絡繹不絕,乃至於在日本國內反而很難看到其作品。
為什麼藤沼的作品在海外如此受歡迎呢?原因是1997年在日本橋三越百貨總店舉辦的個展上,美國化妝品巨頭露得清(Neutrogena)前社長、已故藝術收藏家Lloyd Cotsen購買了其作品。後來在紐約舉辦的 Cotsen收藏展上展出藤沼的竹藝作品,海外收藏家們紛紛出手爭相收購。
Cotsen最初收藏的是一件名為《春潮》的花籃。這件工藝品以根部大幅彎曲的根曲竹為原料,以自由奔放的「荒編」技法大力編織而成,淋漓盡致地展現出竹子所蘊含的生命力。

根曲竹花籃《春潮》(2024年)
藤沼介紹說:「根曲竹太過強韌,一開始我不知道該怎麼處理。其強度之大,就是請別人幫忙按住也無法勒緊,整整3年時間,我都在反覆嘗試和摸索。」
《春潮》對藤沼而言也是一件情有獨鍾的作品,如今他依然在繼續創作這個系列的作品。
「我41歲時在日本傳統工藝展上獲獎,但之後創作陷入了低谷。那時我意識到『創作陷入低谷是因為氣力不足』,逐漸領悟到『氣』的重要性,並以『氣』為主題進行創作。《春潮》就是那個階段初期誕生的作品。」藤沼回憶道。
讓竹製品登堂入室
藤沼所在的栃木縣大田原市以竹產地而聞名,這裡自古就有使用原生竹材製作生活用品的傳統。對藤沼而言,竹子是觸手可及的材料。
「因為我手巧,所以從小就製作竹馬、釣竿之類的東西。」藤沼回憶道,「我父親是木工,家裡有劈刀、鋸子等工具,可以隨便使用,只是我從沒想過當竹藝匠人。」

藤沼在接受採訪
也因為當時正值經濟高速成長期,工業化迅速發展,藤沼升入了工業高中。畢業後他進入一家機械製造公司工作。27歲那年,一趟法國之旅給他的人生帶來了巨變。
「看到盧浮宮博物館和香榭麗舍大道上擠滿了日本人,我不禁疑惑:『人們為什麼特意遠赴巴黎呢?』認真思考後,我終於得出了答案,那就是『文化的力量』。」
此前藤沼與「文化」並無交集,那一刻他才清晰地認識到文化的力量。他迅速沉迷其中,從此致力於對本國文化的追尋。
不過,今後的道路並未立即確定下來。在接觸漆藝、陶藝、書法、茶道等各領域的過程中,有一次在文化教室學習竹工藝時,藤沼偶然看到了竹工藝第一位人間國寶生野祥雲齋先生(1967年被認定)的遺作集。正是這本作品集,為藤沼指明了前進的方向。

生野祥雲齋遺作集
「我感到很震驚,用竹子竟然能編織出如此精美的作品!」藤沼回憶道:「那些曾經在廚房裡使用的竹製品,現在它們的作用發生了改變,開始進入客廳。感受到這點的那一刻,我決定辭職。我想,只要追隨生野老師的腳步,我一定能有所成就。」
1975年,30歲生日過後,他毅然踏上了竹工藝品創作之路。
獨自鑽研,體悟竹材的「個性」
從致力於培養接班人的八木澤啟造先生那裡,藤沼學到了基本技術,但從師僅1年半後就被告知「已經沒有什麼可教你的了」,於是他開始獨立創作。此後,他手邊常備生野先生的作品集,自己潛心鑽研技藝。
「現在回想起來,很慶倖沒跟老師學太長時間。要靈活運用竹材,只能親手觸碰每一根竹子,體悟它們的個性。而依賴於老師的指導,就只能止步於模仿。如果只用學到的傳統技法進行創作,在設計或神韻上總是會和過去的作品雷同,無法推陳出新。」

創作情景
1992年,一種獨特的竹工藝技法問世。藤沼在用傳統的束編技法製作作品時,不經意間扭轉了竹篾束。這個意外的「扭轉」產生了意想不到的效果。
「使用傳統技法的話,籃子口是水平的。但是,如果加上這個扭轉技法,就可以編織成波浪形。」
運用這種獨特技法創作的近作就是束編花籃《五行》。這是一件將細剖染色的竹篾以雙層結構編織而成的作品。內側以傳統的鏤空格紋技法編織而成,展現竹材的纖細特質,外側則採用在束編中加入扭轉的獨特技法,彰顯竹材的強韌之美。這件作品不同於傳統花籃的獨特造型,將竹材的自然之美襯托得更為動人。

束編花籃《五行》(2021年)

束編花籃《五行》(2021年)
將激發下一代靈感的作品留存後世
藤沼的作品憑藉獨特的技術與審美創作而成,具有獨一無二的魅力。最初他在熟人的鐘錶店玻璃櫃裡展示自己的作品,此後買家一直絡繹不絕。
其作品廣受好評,不久他在東京舉辦了個展。從2000年前後開始在海外的藝術展上亮相,2011年更是在全美屈指可數、以規模和悠久歷史著稱的芝加哥美術館舉辦了個展。
2012年藤沼67歲,這一年他被認定為重要無形文化財傳承人。
認定過程中其作品獲得了盛讚:「在傳統技法的基礎上增加了獨特的創新工藝,製作中不僅以精緻的格紋編、纖細的束編等工藝打造出端正的網眼及細條紋鏤空的效果,還開發出自由隨性的荒編技法。創作者以『氣』為意象創作的作品,其特色在於包容空間張力的恢巨集造型、遒勁的創意佈局,其高雅的格調與獨創的造型之美獲得高度肯定。」
藤沼表示:「正因為偶然看到生野老師的作品集,才成就了如今作為創作者的自己。正因如此,我想留下激發下一代創作靈感的作品,讓他們產生『想嘗試創作點什麼』的衝動。為此,我認為自己不必在意別人的評價,而應當專注於創作,將自己的思想體現到作品中去。」
一旦進入創作狀態,藤沼便心無旁騖地潛心於作品,廢寢忘食地埋頭工作。作品的設計和創意的靈感在製作過程中也源源不斷地在頭腦中湧現。

貼在牆上的素描
2028年,藤沼已決定將在美國新墨西哥州聖塔菲的藝術畫廊TAI Modern舉辦主題為「力量」的個展,這是一家聚焦日本的竹工藝與現代美國藝術的畫廊。為了追求這種遒勁之美的極致表達,如今藤沼依然在創作道路上孜孜不倦地前行。

創作情景
採訪、撰稿:杉原由花、POWER NEWS編輯部
攝影:橫關一浩
標題圖片:藤沼先生和他的作品(橫關一浩)